Las mejores listas de reproducción para restaurantes
Cuando entra en un restaurante, lo primero que nota no suele ser el menú ni la decoración, sino la música de fondo. Esa banda sonora marca el ritmo del servicio, moldea las conversaciones e influye en el tiempo que los clientes deciden quedarse, lo que hace que elegir la lista de reproducción adecuada sea una decisión tan deliberada como elaborar la carta de vinos.
Es algo que vale la pena tomarse en serio, y las investigaciones lo respaldan. Esto es lo que muestran realmente los estudios sobre la música y el gasto, qué listas de reproducción están funcionando mejor en los restaurantes ahora mismo y cómo adaptar la música al funcionamiento de un restaurante específico, ya sea un local de almuerzos con servicio en mostrador o un comedor de etiqueta.
Lo que dicen las investigaciones sobre la música y el gasto
La conexión entre la música y las ventas en los restaurantes no es folclore del marketing; diversas fuentes lo confirman:
- Un estudio de 1986 en el Journal of Consumer Research: el investigador Ronald Milliman realizó un seguimiento del servicio de cena de un restaurante real con música de ritmo lento y rápido. Los comensales permanecieron notablemente más tiempo con la banda sonora más lenta, y la duración media de la cena pasó de 45 a 56 minutos (un aumento de aproximadamente el 24 %), y ese tiempo extra se reflejó directamente en un aumento de las ventas de alcohol.
- Un estudio en Psychology & Marketing: los comensales con música de ritmo lento se quedaron casi 14 minutos más que los que escucharon temas más rápidos.
- Un experimento de campo de 2024 publicado en la revista Behavioral Sciences: reprodujo el efecto en un entorno de restaurante moderno, siendo el grupo de ritmo lento el que más tiempo permaneció de todas las condiciones probadas.
- Un estudio de 2023 de BMI y el National Research Group: cerca del 80 % de los clientes afirmaron que se quedarían más tiempo en un restaurante con música que les gustara, y alrededor del 60 % dijeron que pedirían más comida y bebida para seguir escuchándola. Aproximadamente la mitad afirmó que se marcharía si la música no fuera la adecuada.
Esa última cifra es la que merece una reflexión. Una banda sonora inadecuada no solo rinde por debajo de lo esperado, sino que puede costarle el cliente al restaurante.
Las mejores listas de reproducción para restaurantes por género
Los restaurantes se presentan en todas las formas y sabores, desde trattorias italianas hasta gastropubs modernos, pasando por restaurantes informales y establecimientos de alta cocina. No hay una sola lista de reproducción que se adapte a todas las situaciones, por lo que muchos operadores recurren a la música seleccionada para restaurantes para encontrar la opción adecuada. SoundMachine ofrece una variedad de emisoras diseñadas específicamente para la hostelería. Aquí tiene diez de las mejores opciones, basadas en datos reales de escucha en restaurantes, y cómo puede utilizarlas para que coincidan con su ambiente.
1. Rock de los 70 y 80
Los clásicos del rock son un éxito casi universal, el tipo de música de fondo que resulta accesible en lugar de exigir atención. La familiaridad de esta emisora, que abarca varias épocas, es precisamente la razón por la que ocupa el primer puesto en los datos de escucha actuales; los clientes reconocen los temas al instante, lo que funciona bien en mesas multigeneracionales. Es una opción ideal para comedores informales que apuestan por la nostalgia. Entre los artistas destacados se encuentran Led Zeppelin, The Rolling Stones y Queen.
Tema de ejemplo: “Any Way You Want It”, Journey
2. Pop
El pop es la apuesta más segura para llegar al público más amplio posible. Es alegre, de tendencia actual y reconocible al instante, lo que mantiene la energía alta sin alienar a la multitud. Los restaurantes familiares, las cafeterías de brunch y los locales urbanos de moda suelen sacarle el máximo partido, ya que el género se renueva constantemente y rara vez parece anticuado. Entre los artistas destacados se encuentran ZAYN, Ariana Grande y Shawn Mendes.
Tema de ejemplo: “thank u, next”, Ariana Grande
3. Grandes éxitos de los 70 y 80 para sentirse bien
Esta emisora apuesta fuerte por la nostalgia, basándose en canciones que los clientes ya conocen de memoria, lo que reduce las probabilidades de que algún tema desentone. Se adapta especialmente bien a espacios alegres y de convivencia, como un restaurante familiar italiano donde las risas son tan fuertes como la música, o un restaurante de temática retro que evoca los años dorados. Entre los artistas destacados se encuentran The Emotions, Peter Frampton y Chaka Khan.
Tema de ejemplo: “I’m Every Woman”, Chaka Khan
4. Country
El country se ha asociado durante mucho tiempo con la comida, las reuniones y las historias, y mantiene un atractivo constante en entornos de bares y cenas informales, especialmente fuera de las grandes áreas metropolitanas. Es una combinación natural para locales de barbacoa, restaurantes de carretera y otros lugares de comida reconfortante que buscan un ambiente relajado y acogedor. Entre los artistas destacados se encuentran Blake Shelton, Kacey Musgraves y Tim McGraw.
Tema de ejemplo: “Humble and Kind”, Tim McGraw
5. Frank Sinatra – Radio de artista
Esta emisora no es solo Sinatra; mezcla su voz con la de otros crooners y grandes del jazz de la misma época en una mezcla suave y sofisticada. Un referente de un solo artista como este otorga a la sala un ambiente exclusivo y constante sin necesidad de un cambio de género completo, lo que la convierte en una opción ideal para establecimientos de alta cocina, asadores y salones de cócteles donde la cena debe sentirse como una ocasión especial. Entre los artistas destacados se encuentran Frank Sinatra, Dean Martin y Tony Bennett.
Tema de ejemplo: “Fly Me to the Moon”, Frank Sinatra
6. Pop Rock
El pop rock se sitúa entre el pop y el rock, una opción con algo más de energía para salas que quieren más dinamismo sin perder la accesibilidad. Es lo suficientemente versátil como para funcionar en locales de comida rápida informal y bistrós modernos, especialmente durante un servicio de almuerzo que necesita energía sin llegar a la intensidad. Entre los artistas destacados se encuentran ZAYN, The Vamps y Maggie Rogers.
Tema de ejemplo: “Alaska”, Maggie Rogers
7. Instrumentales de Smooth Jazz
Al no tener letra que compita con la conversación, esta emisora es ideal para cenas más tranquilas y exclusivas. Funciona bien en comedores de alta cocina, vinotecas y en cualquier lugar donde el ambiente tienda a la sofisticación tranquila, especialmente durante el servicio de noche, cuando los clientes quieren una banda sonora elegante que no exija atención. Entre los artistas destacados se encuentran Joe Sample, Boney James y Peter White.
Tema de ejemplo: “Butter”, Boney James
8. Soul
El soul aporta una energía cálida y de ritmo medio que se mantiene bien durante el almuerzo y el inicio del servicio de cena. Resuena en todas las generaciones de una forma que pocos géneros consiguen, lo que lo convierte en una opción sólida para cafeterías de brunch y restaurantes de barrio basados en la comunidad y la conexión. Entre los artistas destacados se encuentran Marvin Gaye, Aretha Franklin y Otis Redding.
Tema de ejemplo: “(You Make Me Feel Like) A Natural Woman”, Aretha Franklin
9. Pop de los 80
Retro sin parecer anticuado, el pop de los 80 es una de las tres emisoras basadas explícitamente en décadas que figuran en el top diez actual, lo que dice mucho de lo bien que funciona la nostalgia en este sector. Se adapta bien a identidades de marca divertidas y alegres: hamburgueserías, pizzerías y otros conceptos informales que buscan una energía encantadoramente retro. Entre los artistas destacados se encuentran Lipps Inc., Queen y Olivia Newton-John.
Tema de ejemplo: “Funkytown”, Lipps Inc.
10. Adult Contemporary de los 90 a los 10
Esta emisora abarca tres décadas de favoritos de la radio, logrando un equilibrio entre éxitos pop reconocibles y baladas de rock suave. Esa variedad la convierte en una opción predeterminada segura para restaurantes que atienden a una mezcla amplia de edades, lo suficientemente moderna como para captar la atención de un comensal joven sin resultar demasiado ruidosa para uno mayor. Entre los artistas destacados se encuentran Ed Sheeran, Sia y Maroon 5.
Tema de ejemplo: “Chandelier”, Sia
Adaptar la música al tipo de restaurante
El género es solo la superficie. La pregunta más útil es qué función debe cumplir la música en un restaurante específico, ya que eso cambia con el ritmo del servicio, la acústica de la sala y el tiempo que se espera que los clientes permanezcan en el local. Para un recorrido más amplio sobre cómo adaptar el género al concepto, incluyendo cómo funciona esto para un espacio de cocina específica como un restaurante italiano, consulte nuestra guía sobre cómo elegir la mejor música para su restaurante.
| Tipo de restaurante | Géneros principales | Tempo | Volumen | Emisoras de ejemplo |
|---|---|---|---|---|
| Servicio rápido e informal rápida | Pop, indie feel-good, R&B suave | Medio a rápido | Moderado, por encima del ruido de la cocina | Top Pop, Amped Pop |
| Servicio completo y alta cocina | Adult contemporary, pasando por jazz y clásica | Se ralentiza a medida que el ambiente se vuelve más formal | De moderado a muy bajo | Adult Contemporary, Jazz Dinner |
| Bares, pubs y locales deportivos | Alternativo, rock clásico, country animado | Medio a rápido | De moderado a alto, atenuado por debajo del audio de la retransmisión | Alternative, Rock Party |
| Cafés y cafeterías | Acústico, jazz suave, alternativo chill | Lento por la mañana, con más energía a mediodía | Bajo en todo momento | Acoustic Cafe, Chill Alternative Rock |
Música para restaurantes de servicio rápido y comida rápida informal
En un restaurante con servicio en mostrador, la música influye directamente en la sensación que transmite la cola. Los temas alegres, de ritmo medio a rápido (piense en pop moderno, indie alegre y R&B ligero) mantienen la energía alta y hacen que la espera parezca más corta, lo que importa aquí más que en casi cualquier otro lugar, ya que los clientes están de pie, no sentados. El volumen debe estar por encima del ruido de una cocina concurrida sin obligar a nadie a alzar la voz para pedir.
- Top Pop (“24K Magic”, Bruno Mars)
- Amped Pop (“Dear Maria, Count Me In”, All Time Low)
- Energetic Pop (“Party in the U.S.A.”, Miley Cyrus)
- Fun Pop (“Boom Clap”, Charli XCX)
- Pop Dance (“Don’t Start Now”, Dua Lipa)
Música para restaurantes de servicio completo y alta cocina
Los restaurantes de servicio completo abarcan la gama más amplia de cualquier categoría, desde un bistró de barrio hasta un comedor formal con menú degustación. El enfoque adecuado es un gradiente: a medida que un restaurante sube de categoría, tres cosas suelen cambiar a la vez: el ritmo se ralentiza, las letras disminuyen en favor de los instrumentos y el volumen baja para que la conversación sea fluida.
Un bistró informal encaja perfectamente con el pop acústico y el rock suave a un volumen moderado. Un comedor de etiqueta suele necesitar algo más tranquilo, como jazz, música clásica o instrumentales ambientales lo suficientemente bajos como para que los clientes solo los noten si se detienen.
- Acoustic Pop, bistró informal (“Stitches”, Shawn Mendes)
- Chill Pop, bistró relajado (“Don’t Know Why”, Norah Jones)
- Adult Contemporary – Mix 60s-80s, gama media (“Dreams”, Fleetwood Mac)
- Jazz Dinner, exclusivo (“Dream a Little Dream of Me”, Ella Fitzgerald)
- Classical – Piano, alta cocina formal (“Clair de Lune”, Debussy)
Música para bares, pubs y recintos deportivos
Los bares son el único formato en el que la música compite con algo más por la atención, ya sea un partido en seis pantallas o el propio ruido de la multitud. La solución que la mayoría de los operadores pasan por alto es la atenuación automática (ducking), que baja la música cuando hay una emisión activa en lugar de apagarla por completo o luchar contra ella a todo volumen.
Cuando la música es el evento principal, el rock clásico, los himnos pop y el country alegre funcionan sistemáticamente bien, ya que se mantienen en una sala ruidosa y de alta energía sin necesidad de captar toda la atención de nadie.
- Alternative («Carry Me Home», Royal & the Serpent)
- Rock Party (“Give It Away”, Red Hot Chili Peppers)
- Rock Throwback (“Sweet Home Alabama”, Lynyrd Skynyrd)
- Fun Country (“Chicken Fried”, Zac Brown Band)
- Country Dance (“Chattahoochee”, Alan Jackson)
Música para cafeterías
Las cafeterías tienen el público menos constante de cualquier tipo de restaurante a lo largo de un solo día, lo que hace que una lista de reproducción estática sea el enfoque equivocado. Un público matutino que trabaja tranquilamente o toma un café temprano responde bien a la acústica lenta y melódica y al jazz suave a bajo volumen.
Esa misma sala al mediodía, llena de gente almorzando y con más conversación, puede soportar un poco más de ritmo y volumen sin perder la sensación de relax que hace que una cafetería sea una cafetería.
- Acoustic Cafe, mañana (“You Let Me Walk Alone”, Michael Schulte)
- Jazzy Calm Cafe, mañana (“The Girl from Ipanema”, Stan Getz)
- Indie Folk, final de la mañana (“Emmylou”, First Aid Kit)
- 60s Bossa Nova, mediodía (“Corcovado (Quiet Nights of Quiet Stars)”, Antonio Carlos Jobim)
- Chill Alternative Rock, mediodía (“Budapest”, George Ezra)
Los aspectos de una estrategia musical que la mayoría de las guías omiten
Elegir el género adecuado es gran parte del camino. Los operadores que sacan el máximo partido a la música de fondo la tratan como algo que hay que gestionar, no como algo que se configura una vez y se olvida.
- Divida la lista de reproducción por franjas horarias. La música adecuada para un almuerzo a las 11:00 rara vez funciona para un servicio de cena a las 21:00 en la misma sala. Una cafetería podría abrir con Smooth Jazz Instrumentals para el desayuno, pasar a Pop Rock para la hora punta del almuerzo y cerrar la noche con Rock de los 70 y 80. Un comedor de alta cocina podría combinar Frank Sinatra – Radio de artista con el servicio de cena y luego cambiar a Soul para el brunch del fin de semana. Programar los cambios con antelación significa que nadie tiene que acordarse de cambiarlos manualmente.
- Mantenga todos los locales en la misma línea. En el caso de los restaurantes con varios locales, gestionar la música desde una sola cuenta mantiene la coherencia de la marca en todas partes, en lugar de que cada local derive hacia lo que prefiera el gerente de turno.
- Vigile la fatiga del personal, no solo la de los clientes. Los clientes escuchan una lista de reproducción durante una hora. El personal la escucha durante un turno de ocho horas, cinco días a la semana. Alternar entre unas cuantas emisoras aprobadas evita que eso afecte silenciosamente a la moral.
- Traiga lo que ya funciona. Los restaurantes que ya han creado listas de reproducción en una cuenta personal de Spotify o Apple Music no necesitan empezar de cero. Estas pueden importarse a una cuenta con licencia y perfeccionarse a partir de ahí.
- Revise los datos. Los informes de escucha, como la clasificación anterior, muestran a qué emisoras responden realmente los clientes a lo largo del tiempo, lo cual es mejor que quedarse con lo que se eligió el primer día.
Por qué la música con licencia no es opcional
Reproducir música desde una cuenta de streaming personal, ya sea Spotify, Apple Music o YouTube, en un restaurante se considera una comunicación pública según la ley de propiedad intelectual. Las suscripciones personales tienen licencia únicamente para uso privado y no comercial.
Cubrir un restaurante adecuadamente significa obtener licencias a través de entidades de gestión de derechos o a través de un proveedor comercial que ya posea dichas licencias. Saltarse este paso conlleva el riesgo de multas que un plan con licencia evita por completo, y vale la pena confirmarlo independientemente del proveedor que acabe utilizando el restaurante.
Preguntas frecuentes
¿Cambia realmente el tipo de música lo que gastan los clientes?
Sí. Los clientes gastan más y se quedan más tiempo cuando la música se adapta a la sala, y el efecto se intensifica cuando la música coincide con la marca del restaurante en lugar de ser simplemente popular de forma genérica.
¿Puedo reproducir música de mi propia cuenta de Spotify o Apple Music?
No. Las suscripciones personales de streaming tienen licencia solo para escucha privada. Usar una en un restaurante es una infracción de los derechos de autor, incluso con un plan de pago.
¿Deberían todos los locales de un restaurante con varias ubicaciones usar la misma lista de reproducción?
No necesariamente la misma lista de reproducción, pero sí el mismo sistema. Centralizar la gestión musical mantiene la coherencia de la marca y permite realizar pequeños ajustes según la sala o el público específico de cada local.
¿Con qué frecuencia debe un restaurante actualizar sus listas de reproducción?
No hay un calendario fijo, pero revisar los datos de escucha cada trimestre es un punto de partida razonable. La programación por franjas horarias se encarga de los cambios diarios y semanales de forma automática.
¿Qué volumen debe tener la música de fondo en un restaurante?
Depende de la sala, pero un rango habitual es de 65 a 75 decibelios, aproximadamente el volumen de una conversación normal. Los locales de servicio rápido pueden situarse en el extremo superior para mantener la energía, mientras que los comedores de alta cocina suelen necesitar un volumen lo suficientemente bajo como para pasar totalmente desapercibido.
Referencias
Milliman, R. E. (1986). «The Influence of Background Music on the Behavior of Restaurant Patrons». Journal of Consumer Research, 13(2), 286-289. Oxford Academic.
Caldwell, C., & Hibbert, S. (2002). «The Influence of Music Tempo and Musical Preference on Restaurant Patrons’ Behavior». Psychology & Marketing, 19(11), 895-917. Wiley Online Library.
Experimento de campo sobre el tempo de la música, la duración de la cena, las propinas y el importe de las facturas en los restaurantes. Behavioral Sciences, 2024. PubMed Central.
BMI y National Research Group (2023). «New BMI/NRG Study Confirms Consumers Eat, Drink & Spend More When Listening to Music». bmi.com.