Como cada septiembre, durante varias semanas, cualquiera que sienta una ligera pasión por la moda ha estado acechando los perfiles de Instagram de los mayores influencers de la industria en todo el mundo: es la temporada de la Semana de la Moda. Primero Nueva York, luego Londres, Milán y ahora París: las principales ciudades se turnan como la Meca temporal de todos los amantes de la moda.
En SoundMachine, nuestro negocio principal es la música y la tecnología. Pero trabajamos muy de cerca con la industria de la moda, sazonando sus tiendas con música que intensifica la imagen de cada marca individual. Por eso queremos recordar los momentos en que la música ha sido un elemento esencial de esta SS18.
La música está de moda
Como casi todos los años, la música que acompañó a las modelos en la pasarela ha sido variada. No hay tendencias específicas que señalar, porque la música se ha utilizado una vez más para definir cada marca y colección. Se pudo escuchar todo tipo de música, desde las voces clásicas de Whitney Houston o Cocteau Twins, hasta artistas underground de moda como Cigarettes After Sex o Kelsey Lu.
Sin embargo, la música de fondo no lo es todo: los diseñadores han dado un paso adelante utilizando la música como fuente de inspiración. Por ejemplo, Michael Gira, el líder de la legendaria banda de rock experimental Swans, ha actuado en la semana de la moda de París con el diseñador chino Yang Li.
Otra diseñadora china que ha utilizado la música para dar vida a su ropa. Taoray Wang, que ha presentado su nueva colección llamada “Shanghai Baroque” en la Semana de la Moda de Nueva York, se inspiró directamente en el Festival Internacional de Música de Shanghái.
Inspiración rock
Tommy Hilfiger tuvo en cuenta cada detalle, creando una atmósfera rock que reflejara todos los atributos de la nueva colección que presentaba en Londres en colaboración con la modelo Gigi Hadid. Bajo el nombre de “Rock Circus”, la pasarela se organizó en el Roundhouse, un local de música que en los años 60 se hizo famoso por acoger actuaciones de The Rolling Stones, Jimi Hendrix y The Beatles.
Gucci abrió en Milán con una colección basada en la otra cara del rock: el glam rock de Elton John. La colección, que imitaba la ropa de escenario del icónico cantante, abarcaba desde chaquetas similares a las que llevaba en sus giras hasta monos de colores brillantes. Esta elección resultó en un éxito de marketing total, debido a los recientes comentarios del presidente de los Estados Unidos, Donald Trump, llamando al líder de Corea del Norte «Rocket Man», una referencia a uno de los sencillos más famosos de Elton John.
Momentos que pasarán a la historia
Sin duda, uno de los momentos que más atención mediática acaparó fue la pasarela en honor a Gianni Versace en el 20º aniversario de su muerte, con las mayores supermodelos de los 90 y una banda sonora muy especial: «Freedom! 90» de George Michael.
Cuando apareció el vídeo musical de 27 años del cantante británico, las modelos Naomi Campbell y Cindy Crawford caminaron al ritmo de su música. Esto fue un guiño directo al momento icónico en la pasarela de 1991, cuando «los Cuatro Grandes» de Versace (Linda Evangelista, Cindy Crawford, Naomi Campbell y Christy Turlington) caminaron sincronizando los labios con la canción de George Michael mientras el cantante estaba sentado en la primera fila.
Fuera de la pasarela
No fue una coincidencia que Alessandro Michele de Gucci revelara el vestuario que hizo para el nuevo vídeo de Björk al mismo tiempo que la Semana de la Moda de Londres. La canción, llamada «The Gate», es el primer sencillo del nuevo álbum de Björk que debutará en noviembre bajo el título de «Utopia».
La cantante islandesa siempre ha tenido una estética etérea (para que no olvidemos su infame vestido de cisne en los Oscar en 2001) que no ha hecho más que amplificarse en los últimos años. Su vestuario de vídeo tardó 870 horas en completarse, con 550 horas para la confección del vestido y 320 horas dedicadas solo al bordado. El vestuario es un reflejo de la creación artística, intensificada por el intercambio de ideas a través de todos los medios: la música y la moda se ayudan mutuamente para crear un impacto más fuerte y duradero a los ojos del consumidor final.