Desde que Jonathan Anderson tom\u00f3 las riendas de la empresa espa\u00f1ola LOEWE, ha habido un esfuerzo consciente no solo por cambiar el tipo de ropa que evoca la marca, sino tambi\u00e9n por crear un universo art\u00edstico integral con el que la gente la asocie. Con sus ra\u00edces artesanales como principales pilares de la marca, han estado traduciendo la tradici\u00f3n a un contexto moderno.
\n Ha habido bastantes cambios: LOEWE comenz\u00f3 por reinventar su logotipo con l\u00edneas m\u00e1s uniformes y cambiar su tipograf\u00eda. A esto le siguieron numerosas iniciativas para crear un v\u00ednculo entre la moda y el arte en su forma m\u00e1s tradicional. En SoundMachine, hemos ayudado a crear un ambiente en los establecimientos de LOEWE que proporciona espacio para que iniciativas como Chance Encounters respiren y se exhiban v\u00edvidamente. <\/p>\n
Uno de los movimientos que m\u00e1s presencia medi\u00e1tica tuvo fue en 2015. Anderson hizo transportar un granero del siglo XVIII desde Espa\u00f1a, pieza por pieza, y luego lo reconstruy\u00f3 en Miami. Expusieron el majestuoso objeto de 11 metros de largo como elemento central en una tienda que ten\u00eda un estilo minimalista en todas partes. <\/p>\n
Sin embargo, no se detuvo ah\u00ed: ese mismo a\u00f1o Anderson comenz\u00f3 con el proyecto \u201cChance Encounters<\/a>\u201d. Expuso obras de arte de diferentes artistas brit\u00e1nicos contempor\u00e1neos e hist\u00f3ricos para suscitar el di\u00e1logo, entre ellas cer\u00e1micas de El pasado 5 de diciembre, Loewe inaugur\u00f3 su tercera edici\u00f3n de Chance Encounters. Tres artistas que trabajan en diferentes disciplinas <\/span>gu\u00edan la exposici\u00f3n<\/span> y obras que se comunican entre s\u00ed<\/span>. Esta vez, el fot\u00f3grafo Lionel Wendt, el escultor Richard Smith y la ceramista Sara Flynn presentan el arte.<\/span><\/p>\n Lionel Wendt<\/a> (1900-1944), nacido en Ceil\u00e1n, fue un pianista que hizo la transici\u00f3n a la fotograf\u00eda. Fue miembro fundador del grupo Colombo \u201943. Su obra fue significativa para transmitir la identidad del pueblo de Sri Lanka. En esencia, su uso de t\u00e9cnicas experimentales para exponer e imprimir sus fotograf\u00edas (como la solarizaci\u00f3n), ha llevado a la creaci\u00f3n de im\u00e1genes que pueden considerarse poes\u00eda visual. Tras la prematura muerte de Wendt en 1944, la mayor\u00eda de sus negativos fueron destruidos. Sin embargo, las versiones impresas que se redescubrieron en la d\u00e9cada de 1990 le hicieron ser considerado uno de los mayores influyentes de la fotograf\u00eda modernista. Esta exposici\u00f3n no es el primer uso de la obra del fot\u00f3grafo por parte de LOEWE. La empresa present\u00f3 sus fotos como parte del tel\u00f3n de fondo de la colecci\u00f3n LOEWE Oto\u00f1o 2017 en Par\u00eds. <\/p>\n Richard Smith<\/a> (1931-2016) naci\u00f3 en Lechworth, Hertfordshire, y fue uno de los artistas m\u00e1s controvertidos de su generaci\u00f3n, disfrutando de \u00e9xito comercial en las d\u00e9cadas de 1960 y 1970. Sobre todo, la gente conoc\u00eda a Smith por expandir los lienzos en un espacio tridimensional. Cuando se mud\u00f3 a Nueva York a finales de la d\u00e9cada de 1950, se inspir\u00f3 en los movimientos del Pop Art y el Expresionismo Abstracto. Eso llev\u00f3 a la creaci\u00f3n de obras de arte que se presentar\u00e1n en Miami, su gran obra “Shuttle” (1975). Al igual que con Wendt, esta no es la primera vez que Anderson presenta a este artista: su obra “Both Halves (A)” (1977) se exhibe en la tienda insignia de Madrid. <\/p>\nLOEWE Chance encounters III<\/h5>\n
Lionel wendt<\/h6>\n
Richard Smith<\/h6>\n
Sara Flynn<\/h6>\n